Andres Arzuaga
Bio
Born in 1984 in Los Toldos, Buenos Aires, Argentina, he completed his visual art professor studies between 2003 and 2008 in Junín (Instituto Xul Solar) and Pehuajó (Instituto Carlos Torrallardona). In 2010 he moved to Buenos Aires to continue his artistic training. He was selected by the Universidad Torcuato Di Tella to further his art development studies under the mentorship of the artist Eduardo Stupía for two consecutive years. He continued his studies by working alongside internationally recognized Argentine artists such as Eduardo Hoffmann, Marta Minujín, Alicia Herrero, Fabián Burgos, and Marcolina Dipierro. In 2013, his work was chosen by the Salón de Artes Plásticas Manuel Belgrano and in 2016 he was awarded the Premio Federico Jorge Klemm.
His work is conceived through a return to painting and its most essential elements, oil and canvas. It is characterized by large formats, “cut-out” frames, and color gradients interrupted by full planes and shapes. His techniques allow the spectator to enter the territory of light, study the intermittent, its decomposition, the void, and the memory in the eye.
Statement
La obra reflexiona y aborda la relación entre lo místico y lo sagrado. Se desarrolla en diferentes formatos, retomando el sentido tradicional de lo pictórico, desde sus elementos más esenciales, el óleo y el lienzo.
Su visualización opera a modo de un dispositivo, una superficie en potencia a la que no le ha llegado el momento aún, donde dentro está todo, dentro hay nada. Pinturas de planos plenos enuncian y delimitan la superficie y al mismo tiempo relativizan lo concreto de lo que se está viendo. El desarrollo de superficies en gradientes, donde la luz se funde en los bordes haciendo que la estructura se disuelva en la atmósfera y viceversa.
A través de la simpleza de determinados recursos plásticos, “lo mínimo” es premeditado con precisión, lo que está –lo que perdura- ha sido elegido: un pomo de color, un pomo blanco o una línea.
Las obras persiguen una temporalidad extraña, como si fueran la promesa de una imagen y no una imagen resuelta que pueda apreciarse.
Es un pacto de Fe lo que sostiene esta promesa, con la imagen que vendrá.
“Una noche mientras pintaba, se me vino de repente a la cabeza la imagen que me iba a conducir hacia una gran obra, no era sin embargo una imagen, sino algo así como el lugar perfectamente vacío en el que solo imagen, hálito, palabra, podrían eventualmente acaecer; es más ni siquiera era un lugar, sino por así decirlo, el paradero del lugar”
--Parafraseo sobre Agamben
